Брест стал вторым городом после Гомеля в большом гастрольном туре Национального академического драматического театра имени М. Горького, где был показан спектакль «Песняр» памяти Владимира Мулявина.

Гастрольный тур по городам Беларуси посвящён 75-летию Народного артиста СССР, создателя легендарного коллектива «Песняры», которому в этом году исполняется 47 (ансамбль был утверждён в 1969-ом).

За тридцать с лишним лет творчества в ансамбле Владимир Мулявин написал около десяти программ: уникальных, не похожих друг на друга. К сожалению, некоторые песни и даже целые программы не стали всеобщим достоянием -- они существуют лишь на любительских плёнках.

...Вечером 14 мая 2002 года Владимир Мулявин по дороге в Минск попал в автомобильную аварию. С тяжелейшими травмами (тетрапарез, повреждение спинного мозга, закрытый перелом-вывих шестого позвонка и др.) он был госпитализирован. Долгое время врачи отказывались делать прогнозы, но через несколько недель стали говорить, что наступило улучшение. Мулявина перевели из республиканского Научно-исследовательского института травматологии и ортопедии в больницу при Управлении делами президента Беларуси, затем при содействии Иосифа Кобзона он был перевезён в Москву, где в больнице имени Бурденко проходил курс реабилитации. У всех появилась надежда, что «Песняр» выкарабкается. Однако, 26 января 2003 года около 8 утра в московской больнице он ушёл в мир иной… Последние строки его биографии и легли в сюжет спектакля в стиле мюзикл «Песняр». Однако режиссёр, Заслуженный деятель искусств Беларуси Валентина Еренькова рассматривает постановку в более широком аспекте. -- Это спектакль о творцах, -- говорит она. -- О нашем современнике, который подарил нам и возродил наших поэтов и писателей. Не то, чтобы это собирательный образ Мулявина, это спектакль более многогранный: о песнярах, на творчество которых опирался сам Мулявин. Благодаря ему, более 60 стран мира узнали о красоте белорусского языка, о самой Беларуси. Он был проводником в тот советский период времени, когда он знакомил другие страны с нашей страной, культурой, языком, традициями… [embed width="1203" height="728"]https://www.youtube.com/watch?v=8M_voAaeGwA[/embed] Перед премьерой в Бресте Валентина Еренькова встретилась с журналистами и ответила на интересующие нас вопросы. -- Гастрольный тур стартовал  1 июня – Гомель, Брест. Куда затем отправится спектакль? -- После Бреста 6 июня «Песняр» будет на сцене в Гродно. Затем спектакль покажем в Молодечно на Национальном фестивале белорусской поэзии и песни, далее --  Москва, потом Рогачёв, где пройдёт День белорусской письменности.  Кроме того, «Песняр» будет показан и на фестивале искусств «Славянский базар в Витебске». -- Как родилась идея именно такой постановки в театре им. М. Горького? -- Я долго была в поиске, как мне рассказать об этом человеке, легендарном песняре. И вот появилась идея соединить его с писателями, поэтами, стихи которых были положены на музыку и исполнялись «Песнярами» -- Коласом, Купалой, Богдановичем, Тёткой. А также с друзьями, на которых он опирался… Когда я познакомилась с его семьёй, мне стало жаль, что люди знают только одну сторону жизни Мулявина – его творчество и какие-то слухи вокруг его имени. Но они не знают, как всё рождалось и как всё происходило, как он жил, что для него -- музыка, поэзия и «мова». Ведь он приехал в Беларусь из Свердловска и вначале не знал белорусского языка, но впоследствии великолепно им владел. Поэтому в спектакле у нас двуязычие – мы использовали белорусский и русский языки. Недавно у нас была удивительная встреча -- одна мамочка сказала, что «я пойду в библиотеку и возьму почитать Богдановича». Значит, люди хотят читать книги, а не искать стихи в интернете. И это, наверное, самое дорогое для режиссёра, для театра, для труппы, для всех. Значит, нам удалось повернуть зрителя к нашей культуре, к истокам, к языку, к тому, что нам оставили великие столпы, которые сейчас на Парнасе. -- Пьеса была написана по заказу театра. Почему для такой серьёзной постановки выбрали молодого автора Василия Дранько-Майсюка? -- Я обращалась ко многим драматургам, но они отказались, потому что не знали, каким образом можно воплотить на сцене мою задумку. И тогда пришла мысль обратиться к поэту Леониду Дранько-Майсюку, который уже работал с театром. Он и предложил кандидатуру сына, у которого к тому времени уже был опыт сотрудничества с оперным театром. Когда мы с ним встретились, я поняла: мы нашли другу друга. Наверное, это свыше… И в процессе работы над пьесой у нас были периоды, когда Василий говорил: «Я уже больше не могу. Ищите, наверное, кого-то другого, потому что я пока не знаю, как…» Так мы создавали, творили, слушали вместе – это Василий, я, и Алексей (музыкальный руководитель, композитор, клавишник, гитарист, солист А. Ереньков. – Прим. авт.). И когда пьеса была написана, Алексей, у которого еще и филологическое образование, адаптировал её под наш театр и актёров -- Алексей Ереньков был знаком с Владимиром Мулявиным? -- Да, он даже пробовался на первый «золотой» состав «Песняров». Потому ему лучше других понятна эта музыка. В спектакле очень много музыки, в том числе композиций «Песняров», и всё это нужно было объединить одним мотивом… У нас не было цели набить спектакль репертуаром «Песняров». Только в контексте развивающихся событий, нужна была та или иная Мулявинская композиция. Она -- как бы ткань спектакля, идёт параллельно тому, что происходит в этом действии.

-- Премьера «Песняра» в вашем театре состоялась 10 октября 2014 года. Что за это время изменилось в спектакле? -- С тех пор ничего не изменилось. Все акценты изначально были расставлены в самой пьесе. Единственное, что актёры укрепились в этом, -- они стали увереннее. Какие-то режиссёрские подсказки и дополнения я делаю актёрам для того, чтобы это прозвучало интересней, смелее и ярче. -- Каким образом пал выбор на исполнителя главной роли – роли Песняра – Сергея Жбанкова? -- Когда ещё не было пьесы, а я уже знала, кто и кого будет играть. И если бы в театре не было актёров, которые могли сыграть прообраз Песняра, Купалы, Коласа, Богдановича, Тётки, я бы за этот материал не бралась. Я сразу поняла, что Сергей создан для этой роли, и она у него получилась. Сам Сергей Жбанков говорил о роли Песняра в одном из своих интервью: -- На самом деле это было очень непросто, ведь для меня это действительно шокирующее событие в жизни, когда ты впервые узнаешь об этом, приходя на первую читку. Я не буду лукавить, было страшно и ответственно. Но чем дальше ты идёшь по этой дорожке, тем глубже ты во всё это вникаешь. Ты просто обрастаешь заботами. С каждым днём мы всё глубже и глубже вникали в этот материал. Ты уже разбираешься в спектакле, в сущностях души Мулявина. И это куда важнее, чем внешние факторы. В Бресте премьеру «Песняра» зритель принял близко к сердцу. Действо на сцене настолько его поглотило, что даже в антракте на пару минут зависла тишина, и лишь после к выходу из зала потянулись люди. Оценила публика и прекрасное исполнение песен «Песняров». -- Нам всегда после спектакля говорят: мы не можем поверить, что так поют драматические артисты, а не профессиональные исполнители, -- поделилась Валентина Еренькова. И Брест не стал исключением. А после премьеры зал встречал актёров на поклоне стоя. И ещё долго звучали бурные аплодисменты и крики «Браво!». -- Этот спектакль должен посмотреть каждый, кто считает себя белорусом, -- сказала женщина в соседнем ряду. -- И русским, -- дополнила её приятельница. -- И человеком, -- поставила точку в обсуждении третья подруга.  С ними согласна полностью Наталья ПАРМОН (фото и видео автора) В спектакле также заняты заслуженные артисты Беларуси Сергей Чекерес (Чёрный), Александр Жданович (Купала), Анна Маланкина (нянечка), Андрей Душечкин (композитор Толик), артисты Сергей Юревич (Серый), Андрей Захаревич (Колас), Иван Стрельцов (Богданович), Анастасия Шпаковская (Тётка), Екатерина Шатрова (Мальгета), Елена Стеценко и Юлия Кадушкевич (Зося Пендерецка-Алеаторская, подруга Мальгеты), Александра Богданова (Зульфия), Вероника Пляшкевич (Люциана), Ольга Здярская (девушка).